Skladatelj Achille Claude Debussy, koji je romantiku pomirio s modernizmom i devetnaestim i dvadesetim stoljećem, jedna je od najznačajnijih ličnosti u glazbenom životu ovoga vremena. Uz izvrsne glazbene skladbe napisao je puno zvučnih glazbenih kritika. Mnogo je vrijednih sinova na koje se Francuska ponosi, a jedan od njih je i Claude Debussy. Kratka biografija o njemu razmatrana je u ovom članku.
djetinjstvo
Skladatelj je rođen u predgrađu Pariza u kolovozu 1862. godine. Njegov otac bio je vlasnik male trgovine suđa, koju je ubrzo prodao i dobio posao računovođe u Parizu, gdje se obitelj preselila.
Claude Debussy proveo je tamo veći dio djetinjstva. Kratka biografija napominje da je bilo važno razdoblje u nedostatku budućeg skladatelja u gradu. Bio je franko-pruski rat, a majka je dijete odvela iz granatiranja - u Cannesu.
Klavir
Tamo je, u dobi od osam godina, počeo uzimati časove klavira i toliko im se svidio da ih, vraćajući se u Pariz, nije napustio. Ovdje ga je podučavala Antoinette Moté de Fleurville, svekrva pjesnika Verlainea i studentica skladatelja i pijanista Chopina. Dvije godine kasnije (s deset godina), Claude je već studirao na pariškom konzervatoriju: sam Antoine Marmontel učio je glasovir, solotfegio - Aotber Lavignac, a orgulje - César Frank.
Sedam godina kasnije Debussy je dobio nagradu za izvedbu Schumannove sonate, a ništa više nije primijećeno tijekom studija na konzervatoriju. Ali u klasi harmonije i pratnje izbio je pravi skandal, u kojem je sudjelovao Claude Debussy. Kratka biografija, a ona to uvijek spominje. Emil Duran, učitelj u staroj školi, nije dozvolio ni najskromnije eksperimente harmoničnog plana, a Debussy je učiteljev sklad nazvao pompozno smiješnim načinom razvrstavanja zvukova. Kompozicije je počeo proučavati tek nakon gotovo deset godina, 1880. godine, kod profesora Ernesta Gyroa.
Debussy i Rusija
Malo prije toga pronađeno je djelo domaćeg učitelja glazbe i pijanista u bogatoj ruskoj obitelji. Obitelj je zajedno s Claudom Debussyjem putovala u Italiju i Švicarsku. Kratka biografija detaljno govori o filantropu Nadeždi von Meck, koja je pomogla Čajkovskom i mnogim drugim kreativnim ljudima. Ona je angažirala Clauda Debussyja. Skladatelj je proveo dva ljeta zaredom u blizini Moskve - u Pleshcheevu, gdje se detaljno upoznao s najnovijom ruskom glazbom i bio oduševljen ovom skladateljskom školom.
Ovdje su mu otkriveni Čajkovski, Balakirev i Borodin. Posebno ga se dojmila glazba Mussorgskog. Zajedno s von Meckom u Beču, Debussy je prvi put čuo Wagnera i bio je fasciniran Tristanom i Isoldeom. Nažalost, uskoro je ovaj ugodan i koristan (i dobro plaćen) posao morao biti razdvojen, jer iznenada je otkrivena izvjesna ljubav prema Debussyju s jednom od Meckeovih kćeri.
Pariz opet
U svom rodnom gradu skladatelj je dobio posao pratitelja u vokalnom studiju, gdje je upoznao ljubavnicu pjevanja, madame Wannier, koja je uvelike proširila poznanstva u krugu pariške boemije.
Za nju je skladao svoja prva remek djela. Tu, napokon, počinje pravi "vokalni" Claude Debussy. Biografija, čiji kratak sažetak sadrži opis tih odnosa, a rezultat su izvrsne romantike "Ispod mute" i "Mandolin", zabilježene su prve prekretnice.
Akademske nagrade
Istodobno su se nastavila konzervativna istraživanja. Tamo je Claude pokušao pronaći priznanje i uspjeh među kolegama. I 1883. godine dobio je drugu rimsku nagradu za kantatu Gladijator. Potom je napisao još jednu kantatu - "Bludni sin", a već sljedeće godine postao je laureat Velike rimske nagrade, a skladatelj Charles Gounod pomogao mu je u tome (iznenada i dirljivo).
Takve su se nagrade morale razraditi bez zadrške, a Debussy je sa skandaloznim kašnjenjem od dva mjeseca otišao u riznicu u Rim, gdje je dvije duge godine morao živjeti s drugim laureatima u Vili Medici i tamo stvarati glazbu koja bi ugodila konzervatorima akademika.
Rim
Život koji je vodio Claude Debussy, kratka biografija za djecu vjerojatno neće sadržavati, toliko je kontradiktorna i dvostruka. Želio je biti među konzervativcima Akademije, i opirao se. Nagradu sam dobio, ali ne želim to raditi, jer se moram uskladiti s akademskim zahtjevima.
I umjesto lijepih romansi, napišite nešto tradicionalno. A trebate svoj vlastiti, originalni i za razliku od bilo kojeg drugog glazbenog jezika i stila! Odatle dolaze proturječja. Akademski profesori nisu prihvatili i nisu tolerirali ništa novo.
impresionizam
Kao što se i očekivalo, rimsko razdoblje stvaralaštva nije postalo vrlo plodno. Talijanska glazba nije bila bliska skladatelju, nije volio Rim … Međutim, srebrne obloge nema. Ovdje je Debussy naučio poeziju pred-rafaelita i počeo pisati pjesmu "Izabrana Djevica" za glas i orkestar. Gabriel Rosetti sastavio je pjesme za nju. Upravo je u ovom djelu Debussy pokazao značajke svoje glazbene osobnosti.
Nekoliko mjeseci kasnije simfonijska ode Heineu "Züleima" otišla je u Pariz, a godinu dana kasnije i set za zbor (vokalizacija) i orkestar Vesne - prema Botticellijevoj slici. Upravo je ovaj apartman potaknuo akademce da prvi put izgovore riječ "impresionizam" u odnosu na glazbu. Ta ih je riječ zlostavljala. Debussy se također nije svidio ovom izrazu i na svaki način ga nijekao u odnosu na svoj rad.
O stilu
U to se vrijeme među slikarima oblikovao impresionizam, ali glazba nije ni bila zacrtana. Čak ni u gore navedenim djelima skladatelja ovaj stil još nije predstavljen. Samo što su akademske uši profesora točno shvatile trend i uplašile su se za Debussyja.
No i sam Debussy govorio je o istom "Zuleymeu", čak ni sa ironijom, već sa sarkazmom, koji ga podsjeća na ovu glazbu bilo Meyerbeera ili Verdija. Ali posljednja dva djela nisu mu izazvala nikakvu ironiju, a kad su odbili izvoditi „Proljeće“ u konzervatoriju, izvodeći „Izabrane djevice“, Debussy je izbio i prekinuo odnose s Akademijom.
Wagner i Mussorgsky
Malo je ljudi toliko ljubilo nove trendove kao što je Claude Debussy. Kratka biografija cjelovitog stvaralaštva ne može se zabilježiti, međutim, vokalni ciklus "Pet pjesama Baudelaira" dostojan je zasebne riječi. Ovo nije imitacija Wagnera, ali utjecaj ovog gospodara na Debussyja bio je ogroman, i to se čuje. Puno je sjećanja na Rusiju, posebice iz obožavanja Mussorgskog u glazbi.
Prema njegovom primjeru, Debussy odluči pronaći podršku u folkloru, ne nužno i domaćem. Godine 1889. u Parizu je održana Svjetska izložba, a tamo je skladatelj skrenuo pozornost na egzotičnu glazbu javanskih i annamitskih orkestara. Dojam je odgođen, ali formiranje njegova skladateljskog stila još nije pomoglo, trebale su još tri godine.
Chaussonov salon
Na samom kraju 80-ih počinje se slagati „impresionistička“ biografija Debussyja Asheila Clauda. Glavni datumi skladateljeva života nisu toliko brojni da ih se ne pamte, ali ovaj je tim više jer je važan. Debussy upoznaje amaterskog skladatelja Ernesta Chaussona i usko se zbližava s mnogim posjetiteljima njegova umjetničkog salona.
Tamo su pjevale legendarne poznate ličnosti, izuzetno zanimljivi ljudi, poput skladatelja Albenisa, Foreta, Duparka i Pauline Viardot, a s njom je došao i pisac Ivan Turgenjev, violinist Eugene Isai i pijanista Alfred Corto-Denis, a tamo je slikao Claude Monet. Tamo su se, i upravo tada, Stefan Mallarmé i Claude Debussy sprijateljili. Biografija skladatelja obogaćena je novim susretima, poznanstvima, prijateljstvima i suradnjom. A tada je Edgar Allan Poe postao život omiljeni pisac Clauda Debussyja.
Eric Satie
Međutim, u tom vremenskom razdoblju, svi gore navedeni ljudi nisu utjecali na formiranje talenta za skladateljstvo toliko kao susret na Montmartreu 1891. godine s običnim tapper-om „Tavern in Klu“. Ime mu je bilo Eric Sati. Improvizacije koje je Debussy čuo u ovom restoranu činile su mu se neobično svježim, poput svih drugih, i sigurno ne kafićima. Upoznavajući s njim, Debussy je cijenio slobodu s kojom je živio taj neovisni čovjek i razgovarao o životu. U njegovoj prosudbi o glazbi nije bilo stereotipa, bio je kaustično duhovit i nije štedio autoritet.
Satijeve su vokalno-klavirske skladbe bile žestoko podebljane, mada ne i potpuno profesionalno napisane. Odnosi ove dvije osobe trajali su gotovo četvrt stoljeća i nikada nisu bili jednostavni, bila je to prijateljstvo, neprijateljstvo, potpuna svađa, ali uvijek puna razumijevanja. Debussyju je objasnio svu potrebu oslobađanja od prevelike kreativnosti utjecaja svih Wagnera i Mussorgskog, jer to nisu francuske prirodne sklonosti. Pokazao je Debussyju vizualna sredstva koja su umjetnici Cezanne, Monet, Toulouse-Lautrec dugo koristili, ostaje nam samo pronaći kako ih prenijeti u glazbu.
Popodnevni Faun Odmor
Godine 1893. duga kompozicija Meterlink opere Pelleas i Melisandra tek treba započeti. A onda možete bez riječi dodati "impresionizam" ime Debussy Claude. Biografija - povijest života, stvaralaštva, prekretnice na putu do umjetnosti i puno, puno više, ali to su njezini sastavni dijelovi, a glavni je uvijek onaj. Za Debussy je to definitivno kreativnost. Godinu dana kasnije, 1894. godine, nadahnuo ga je eklog Mallarmé i sastavio je impresivnu kartu impresionizma - Popodnevni ostatak fauna, nenadmašnu simfonijsku predigru u pogledu boja.
Rad na operi zahtijevao je devet godina života. Debussy je istodobno napisao manje obimna djela, ali ne manje značajna: orkestralni triptih „More“ s doista simfonijskom skalom, gdje elementi razgovaraju jedni s drugima (završetak je „Razgovor između vjetra i mora“). Sva je glazba skladatelja postala doista slična Monetovim slikama - zvučne tembrere - „boje“ - promjenljive su, poput uzoraka u kaleidoskopu.
"Slike", "Mučeništvo" i "Igre"
Orkestralne blagdanske slike posvećene tri države - Francuskoj, Španjolskoj i Engleskoj, slikale su se i izvodile sedam godina, počevši od 1905. godine. Posebno je dobra španjolska "Iberia" - s vedrim i veselim ekstremnim dijelovima i kontrastnim noćnim "Mirisima noći" u srednjem dijelu.
1911. Debussyjeva je glazba bila neočekivana za slušatelje, koji su već navikli i voljeli ćudljivu igru promjenjivog harmoničnog preplitanja u njegovim najnovijim djelima. Harmonije su odjednom donijele duh antike, tekstura je postala oštra i vrlo ekonomična. Bila je to glazba koja je oblikovala misterij Mučeništva svetog Sebastijana Gabrijela d'Annucija. Tada je već 1913. godine stigla narudžba za jednočinski balet „Igre“ od S. P. Diaghileva, za koji se Debussy hrabro zauzeo i savršeno se nosio sa zadacima.
Klavir
Debussy je stvarao suite za klavir neopisivo dugo stoljeća, gotovo svi, čak i pomalo koncertni pijanista, sada su naoružani ovom glazbom. Ovo je četverodijelni "Bergamasov apartman", sastavljen 1890. godine, i trodijelni, koji je prvi put zvučao 1901. godine, a u kojem su tragovi rokoko stila.
Od 1903. do 1910. godine Debussy je napisao dvije bilježnice klavira "Preludiji" i "Ispisi". Godine 1915. dovršen je ciklus od dvanaest Etuda posvećenih Frederic Chopinu. Poznavanje i prijateljstvo s Igorom Stravinskim su "čuli" u programu za dva klavira "Na crno i bijelo", koji je dovršen 1915., i u nekim vokalnim djelima ovog razdoblja.
