Dokumentarni kinematograf našeg vremena gotovo se oslobodio grubog "uplitanja", iskrivljujući građu. Njegov se narativni jezik promijenio u vezi s globalnim promjenama u svjetonazoru čovjeka koje su se dogodile u XXI stoljeću. Prema jednoglasnom mišljenju vodećih filmskih stvaralaca našega vremena, dokumentarni film trenutno mora idealno osjećati distancu i svaki kadar smatrati zasebnom estetskom vrijednošću. Takvi stručnjaci, koji ne prestaju zadiviti publiku svojim radom, uključuju redatelja Sergeja Loznitsa.
Kratke biografske činjenice
Budući vizionar rođen je u provincijskom bjeloruskom gradu Baranoviču početkom rujna 1964. godine. Nakon diplome, mladić je nastavio obrazovanje kao inženjer matematike na Kijevskom politehničkom institutu. Posjedujući dobru inteligenciju, Sergej Loznica kombinirao je položaj zaposlenika Instituta za kibernetiku i prevoditelja s japanskog. Početkom 90-ih odlučio je radikalno promijeniti profesionalne sklonosti, ulazeći u redateljski odjel VGIK-a. Mentorica koja je studenta naučila mudrosti stvaranja igranih filmova bila je Nana Dzhordzhadze. Nakon što je diplomirao na visokoj obrazovnoj ustanovi, Sergej Loznitsa, čija će biografija u budućnosti biti usko povezana s njegovom filmografijom, započinje karijeru kao redatelj dokumentarnih filmova u studiju dokumentarnog filma u St. 2001. emigrirao u Njemačku. Trenutno autor filma ima tri cjelovečernja filma i šest kratkih filmova. Većina radova Sergeja Loznitsa nagrađena je nagradama festivala Kinotavr, Nika nagrade i filmskog festivala u Cannesu.
autorov rukopis
Sergej Loznitsa, prema filmskim kritičarima, trenutno je jedan od modernih stvaralaca dokumentarnih filmova, stvarajući projekte s fokusom na genijalnost. A više nije riječ o izvanrednom talentu majstora, nego o stilu. Formalni ekstremizam prisutan u majstorskim radovima može se opravdati samo statusom "remek-djela". Radikalna estetika njegovih slika podrazumijeva kardinalni status. Za ostale filmaše, autorske tehnike možda neće funkcionirati ili uzrokovati sekundarna značenja. Ali u Loznici, svi objavljeni projekti ne mogu se pozicionirati drugačije kao remek-djelo, na primjer, film "Portret".
Najznačajnije dokumentarne vrpce
Filmografija Sergeja Loznitsa u 2002-2003 nadopunjena s dva djela koja se smatraju jednim od najboljih projekata redatelja. To su vrpce "Pejzaž" i "Portret". Autor je uspio izvući besprijekornu formulu uspjeha - kratku, ali učinkovitu. Kao početne podatke koristio je ustaljene, tradicionalne žanrove, primjenjujući na njih teksturu „konveksnog“ vremena. Redatelj sublimira filmsko vrijeme kao takvo, stvarajući neviđeni ekstrakt. Malo je redatelja koji su uspjeli učiniti da gledatelj tako oštro osjeti vrijeme slike. Da bi to učinio, Sergej Loznica svjesno odgađa fokusiranje kamere na još uvijek ljudske figure ili nenaseljene pejzaže.
Zahvaljujući vizualizaciji, najveći su vizionari našeg vremena u konačnici riješili dramatične zadatke definirane progresivnim razvojem zavjere i kretanjem vremena. Čak i ako su njihovi snimci bili egzistencijalni, svejedno u svakom od njih čuo se puls povijesti čovječanstva. U Loznici je, međutim, kao da se fizički opipljiv sloj nalazi na vrhu statičkog okvira vremenskog sloja. Čini se da slika ne postoji odvojeno na filmu koji se kreće, već se kombinira s njim. Kamera u rukama majstora pretvara se u retort.
